El sábado Isa nos invito a acompañarla a un concierto en la Ley Seca, tocaban His Majesty the King y fue todo un descubrimiento. Un grupo muy cañero formado por Clara y Nacho que venía de Madrid. Si podéis ir a verlos, merece la pena!

No había oido nada de esta banda de Mallorca y me espera un concierto mucho más tranquilo, pero no fue así, mucha guitarra, mucha marcha, muy buenos temas y para rematarlo, dos covers que me encantarón.

Os dejo un video suyo y, si os gusta, buscarlos en spotify o comprar su disco, yo lo voy a hacer.

La semana pasada Sergio Duce  y Elena Zapata (comisaria de la exposición) nos invitaban al concierto y exposición de Fredo Viola dentro del marco de Periferias. No quise mirar nada por internet de su obra o de su biografía y acudimos “a ciegas” al evento.

Entramos en la sala Doña Petronila del Museo de Huesca donde iba a realizarse el concierto. El entorno nos sorprendió, una pequeña sala con el suelo y paredes de piedra y el techo de madera. Saludos, caras conocidas, presentaciones y, se apaga la luz, se hace el silencio y, acompañado de una violinista, comienza a cantar Fredo Viola…

Fredo Viola

Nacido en Londres pero residente en Los Angeles. Estudió cine en Nueva York pero en cuanto pudo formó su propio estudio y comenzó a grabar su propia música. Se primer vídeo clip fue un éxito en internet The Sad Song y lo podéis ver junto con su trabajo más relevante en la exposición “Polifonías Visuales” en la diputación de Huesca hasta el 12 de Noviembre.

Todos sus trabajos están basados en la misma idea: la imagen y el sonido unidos en una armoniosa composición.
Paisajes, lugares o retratos. Imágenes grabadas o fotografiadas y montadas en After effects como piezas diferentes, sincronizadas con la música. Música dividida en pistas o grabada en diferentes lugares sonando a la vez en vídeos superpuestos. Formas variadas huyendo del 16:9. El mismo dice en la entrevista realizada para Periferias: ” Have I done enough music than I can call myself a musician? have I done enough visual design than I can call myself a visual artist? “.

Algunas de las obras que podemos ver en la exposición y que más me gustaron:
Improvisation: un caleidoscopio de imágenes

Red States: performing from 3 parts os the world
The Turn Opus: Un viaje montado en 11 slides verticales.
The Turn gosht cluster performance: 6 voces, 6 vídeos superpuestos creando la atmósfera fantasmagórica.
Huesca: una pieza realizada especialmente para la ocasión. Grabada y editada los días antes a la inauguración en la misma ciudad. Creo que mi favorita porque igual que cada una de las obras tiene para Fredo Viola una importancia personal por los lugares, personas o sonidos que aparecen, para mí esta pieza lo tiene también porque he estado y sentido en los mismos sitios que el ha recogido.

Creo que Elena hizo una muy buena elección al traer a Fredo Viola a Periferias y permitirnos disfrutar de su obra y, también creo, que nos ayudo a hacerlo de la manera perfecta: oirlo en directo y, después, ver sus trabajos. No hicieron falta más explicaciones.

fotos de Toño García

Me sorprendieron gratamente los conciertos de:
Advertencia: la mayoría de los enlaces de este post son a páginas con música

Pete Doherty
Salio solo con su guitarra y sonaba increíble, bueno y con unas bailarinas que no me molaron tanto.

The Go Team!
Una clase de aerobic en toda regla y nos hicieron bailar sin parar.

Bigott
Aunque solo llegamos a las últimas canciones.

Massive Attack
El concierto estrella del festival del duo de Bristol Daddy G y 3D (Grand Marshall y Robert del Naja). Tocaron todos los temas conocidos aunque nos hubiese gustado alguna canción más del último disco. El juego de luces que llevaban con información basada en datos reales al más puro estilo infoaesthetics era muy muy bonito y también impresionante el vestuario, la voz y la forma de moverse de Martina Topley-Bird y la marcha de Horace Andy en el escenario.

We are Standar
Fueron una grata sorpresa, y eso que el cantante no paraba de hablar, pero cuando se pusieron a tocar, no podíamos parar de mover los pies. Muy divertido y con ganas de escuchar más música de ellos.

Este festival se ha convertido en cita obligada para nosotros. Imagino que nos veremos el año que viene!

Gracias Carlitos por la recomendación!

Para mi es un trabajo muy muy especial por 2 motivos: El primero porque es un documental donde van a aparecer todos los grupos con los que he crecido, los Heroes, los Niños del Brasil, tako, las novias, Más Birras, Telephunken, Niño Gusano… todos de mi tierra y todos juntos con material inédito. Y el otro motivo es que el largometraje lo están haciendo profesionales y amigos a los que aprecio: Jorge Nebra, Luis Añón, Natalia y Toño.

Estoy deseando que lo terminen para verlo!

Ha aparecido una noticia en el Heraldo de Aragón en el que cuentan mejor el trabajo.

Ya hablábamos de lo que es un mashup en la conferencia que dio Jordi Lopez de wikiloc en Zaragoza. Veamos ahora como se aplica esto a la música y lo haremos gracias a la edición especial del programa Vavá que ofreció Radio 3 el pasado 25 de Diciembre.

“Un mashup es la unión de dos o más canciones sin agregar música original, se une la capella de una canción con la base musical de otra totalmente distinta.”

Podéis oírlo o descargarlo en este enlace.

Una orquesta que genera ruido en vez de música.

Toumani Diabaté, un músico africano con su instrumento de 20 cuerdas llamado kora y la Symmetric Orchestra acompañados en el escenario por Björk, Damon ALbarn (Blur), Eliades Ochoa (desde Cuba) y Jose Soto (Ketama). Una mezcla de sonidos y ritmos que nos dejó alucinados.

Más info en la web de Polifonik Sound o en el cuadernillo